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Ya lo se, que si, que hace mucho que no escribo aquí… No tengo tiempo! Y se que parece mentira, pues muchos se que pensáis que no tengo nada que hacer, pero me he enfrascado en nuevos proyectos que coartan mi preciado tiempo y lo aporrean en el estomago hasta que se queda en nada… Pero pocas veces me he sentido tan bien conmigo mismo (ó para todos los “machupichus”: “tanbien con migo mis mo”, ok?… Vaya tela…).
Pero bueno, dejemos al margen lo “bien” que me va y centrémonos en lo importante: la música y las mujeres. Ahora, en estos mismos momentos estamos viviendo el nacimiento de una banda que fue la más grande de todos los tiempos (le pese a quien le pese), The Beatles. ¿Qué no lo sabíais? Pero que poca vergüenza… Pues si, el lanzamiento de The Beatles: Rock Band (increíble juego por cierto) ha propiciado que sea remasterizada toda la discografía de los 4 de Liverpool, convirtiéndose tanto el juego como los discos en superventas.
Canciones como “Revolution”, “Drive My Car”, “Come Together” o “Back In The U.S.S.R.” vuelven a sonar, y muchos descubren que los Beatles no son solo “Yellow Submarine” y “Can’t Buy Me Love”. Pero que os voy a decir yo de los Beatles que no se halla escrito o dicho ya… Solo que hay una señorita (muy guapa por cierto) que hace un par de años hizo una versión del Temazo de Lennon “Imagine”, y le quedó así de bien.
“Imagine” es una canción que más allá de todo lo que dice, lo que pretende decir; es que absolutamente todo lo que necesitamos para ser felices, no lo tenemos porque nos complicamos. Nos complicamos creando fronteras e inventando desigualdades, nos complicamos abrazando religiones y cayendo en la avaricia… Nos complicamos intentando ser superiores.
Como regalo especial, os dejo una versión preciosa que me enseñó hace algún tiempo una buena amiga. Es de uno de mis artistas favoritos: Jack Johnson, y que… Que también es genial, puede tan siquiera haber una mala versión de este pedazo de canción? Un servidor piensa que no.
Ya desde un principio voy a dejar claro que lo vi muy negro, pero fui de los que creí, viendo todos los partidos, sufriendo en los de la fase de grupo y disfrutando en los del “play-off”. Pero oye, aquí estamos, encantadísimo de la vida, y aunque para algunos el basket sea una mierda (que “international” me ha quedado…) yo pienso que es más divertido que el soccer (xD)…
Y señores, esto es lo que es, CAMPEONES DE EUROPA, demostrando que la unión hace la fuerza, que la amistad hace al grande aún más grande, que las derrotas pueden rearmar la fuerza de un equipo campeón, y que volvemos (una vez más) a demostrar que somos la elite, o como diría el tema de este Eurobasket 09: “We are Golden” (un saludo Mika!)
Y como no hay dos sin tres un post sin canción, hoy os traigo una “pastelada” de Tina Turner, pero que dice lo que en estos momentos pensamos la mayoría: “You’re simply the best, better than all the rest”
PD: RATATATATATATAAA!! Y RUDY SACÓ SU FUSIL!! JUGÓN!!
Verano, sol, calor, chicas con poca ropa… Pues ya se acabó la alegría! A tomar por culo!… Y después de un tiempo de estudio retomamos este nuestro blog (hablo en plural porque me “masmola”), así que lo primero que me veo en la obligación es quitar esta plantilla colorista y poco acorde con mi personalidad sobria y seria a la par que egocéntrica… Que bonito resulta vivir conmigo mismo xD. Lo siguiente es hacer un resumen/introducción de la nueva temporada…
Resumiendo: este verano fue la ostia. (léase: “este verano fue la ostia punto”)
Introduciendo: Este verano ha sido musicalmente una mierda, ni un solo lanzamiento sonado (como los últimos 22 veranos), pero a partir del 15 de septiembre la cosa cambia como siempre. Particularmente me ha sorprendido gustado mucho “The Resistance” de Muse, del que ya os contaré mi opinión con más detalle, porque se lo merece. En otro orden de trabajos tenemos los de Fito, Arctic Monkeys y Mika, de los cuales también ya hablaré con tiempo…
Otra cosa que me llena de orgullo y satisfacción es que hayan remasterizado de una puta vez la discografía de los Beatles, joder como suena de bien coño! Y todo gracias al The Beatles: Rock Band, el cual es una pasada (a la par que una puta estafa) y que ya me he comprado… “She loves you! Yeah, yeah, yeah!” (8)
Y para finalizar la introducción, quiero dejar muy claro que mi mac con Snow Leopard VUELA, y que el nuevo iTunes es un santa mierda.
Como desenlace del post voy a poner una tema que me gusta mucho, y que, como no, la puta publicidad lo ha prostituido hasta la saciedad, aunque nos lo pongan con la preciosa Kate Moss (y ahora unas palabras para las que dicen que es un anoréxica y una drogadicta: “Amargadas! Envidosas! Estupidas! Compraros una vida!”. Bien, prosigamos.), “Drive my car“, de los Beatles, posiblemente la Rock Band:
PD: mama! ves como soy organizado! que bien estructure el post! Pero que triste y cierto a la vez es que mi madre lea mi blog…
El otro día os hablaba de la cantidad de cosas que nunca podremos hacer en la vida, entre ellas no ver a muchos de nuestros ídolos… Una pena, pero hoy quiero recordar algo más alegre, y es que muchas veces la vida nos quita, pero muchas otras nos da. Este es el caso de Noel Gallagher y su hija Anaïs.
Ya muchas veces he hablado de Noel y su hermano Liam, también conocidos como Oasis… Poco más puedo decir de ellos que no esté dicho, o que ellos mismos no hallan dicho. Admiración por todo lo que han conseguido y por como lo han conseguido.
El tema que hoy nos abarca se llama “Little By Little” (para mi quizás el mejor de estos británicos), una canción que Noel escribe para su hija, o eso en principio parece, ya que como el mismo os diría: “si os dijese que coño significa la jodida canción, perdería toda su puta magia”… Pero más allá de eso me parece una canción escrita por mis padres para mi.
Cuando la escucho resuenan en mi cabeza ecos de conversaciones y consejos que mis padres me dieron. Es curioso como Noel es capaz de hacer una canción absolutamente increíble recitando en verso cosas como: “el mundo no es tan malo” o “no te acomplejes, nadie es perfecto”. Pero lo que más me gusta de esta canción es cuando dice lo de “Cause little by little, we gave you everithing you ever dreamed of” (Porque poco a poco te fuimos dando todo lo soñabas)… Y continúa con la parte de “ahora tienes que darlo tu todo, tienes que luchar por lo que quieres”… Tiene que ser una sensación realmente confusa ver crecer a tus hijos, quieres verlos crecer y convertirse en hombres, pero no quieres que crezcan…
Ayer como la gran mayoría sabréis por las noticias, fue el concierto del Boss en Santiago, a pesar de que fue increíble e inolvidable, la organización se lleva un 0. Estando inmerso en el espectáculo una idea cobró vida en mi mente… ¿Cuántas cosas no voy a poder hacer en mi vida? No voy a ver nunca en directo a Nirvana… Haga lo que haga…
Corría el principio de los 90s, un grupo impresionó al mundo y una persona nos sorprendió a todos con una terrorífica mueca en nuestras caras… Teníamos dinero, teníamos salud, teníamos amor… ¿Realmente era así? Kurt irrumpió en escena mostrando que solo veíamos la parte brillante del mundo, por detrás no había ni brillo ni felicidad.
El mundo estaba corrupto, los jóvenes no tenían futuro más alla del mostrador de un McDonals, la contaminación estaba acabando con el planeta y los humanos nos empeñábamos en destruirnos con envidias y duelos de prepotencia; no, no había felicidad posible, por detrás todo estaba podrido.
Letras oscuras e incendiarias, pero siempre racionales y terriblemente realistas hicieron de Kurt, líder y centro espiritual de Nirvana, así como el portavoz de la llamada Generación X. Lo cual lo puso en una posición incómoda llegando incluso a afirmar que: “Famoso es la última cosa que quise ser”…
Y así los jóvenes despertaron, el mundo despertó, la desconformidad empezó a florecer… Había nacido la generación de la apatía, la Generación X. El rechazo inmóvil, una rebeldía conformista, siempre rechazando la religión, tradiciones generacionales, patriotismos e incluso a la misma familia… Nada merecía la pena.
Ha cambiado mucho el mundo desde entonces… ¿Verdad?… No, sigue estando desquiciado, tenemos menos posibilidades que hace 20 años de crecer, y sin embargo el espíritu grunge ha desaparecido oculto tras maravillosas y coloristas campañas publicitarias que nos dicen lo divertido que es conducir un cochazo y sacar el brazo por la ventanilla, que necesitamos imperiosamente ver este programa o que simplemente beber CocaCola le va a dar sentido a nuestras vidas (No Josep Mascaró, a alguien que viniese al mundo en un momento como este le diría la verdad: “estás jodida Aitana”, y no lo que a ti te han obligado a decir por unos míseros Euros)… Pero todo adornado de unas preciosas melodías de bandas que odiaban lo comercial…“Hello, hello, hello, how low?”
La vida pudo con Cobain, pero… ¿cuántas vidas habrán destrozado las multinacionales? ¿Cuánto ha cambiado el mundo (o nos ha cambiado) para que seamos tan hipócritas? Porque el hambre perdura, la pobreza cada vez es más acusada, la contaminación ya hace estragos en el medio habiente, y no somos ni más guapos ni más listos… pero si somos más gordos, más racistas, más capitalistas y más… GILIPOLLAS.
IN BLOOM, Nirvana:
Señor Bruce, en tres días nos veremos, en tres días intercambiaremos gritos y acordes, en 3 días tan largos como ansiosos, tan solo tres días…
Hace no mucho tiempo vi una película preciosa y a la vez desgarradora, una película que toca un tema que me apasiona desde que era pequeñito y que la gente que se endurece y no sabe guardar un poco de magia en su interior tacha de “farsa” y “tontería”. Os hablo del wrestling, por estos lares conocido como lucha libre o “pressing catch”.
Este es un mundo de incomprendidos, el mundo de Peter Pan, el mundo de los niños mayores, el mundo de las personas que aun sonríen cuando ven el combate sabiendo que todo es un teatro, porque yo pienso: ¿Qué necesidad hay de hacerse daño unos a otros en este mundo ya de por si demasiado convulso y violento? Pero no todo es tan bonito como lo pintan, detrás de los focos y cámaras salen las manchas negras, y no todos tenemos la misma suerte de cara a la vida… “Pero el espectáculo debe continuar”, que decía Queen.
Pues bien, a alguien se le ocurrió que a esta película que relata la vida de una estrella del wrestling caída en el olvido, debía de ponerle voz un tal Bruce Springsteen… Y yo dije: ¡Por favor! Y así lo hizo, perfecto como siempre, tierno y sin ocultar que la vida no siempre son rosas…
“The Wrestler” habla de sentimientos, de como te puedes sentir un día cualquiera en el que te levantas y descubres que todo lo que has hecho en tu vida no ha servido para nada, que solo estorbas y ya no vales nada, que ya no puedes caer más bajo, que estás roto y todo a tu alrededor también… que cualquier tiempo pasado fue mejor… “Siempre me voy con menos de lo que tenía antes”... Un sueño llevado al extremo.
Una canción única y un sentimiento colectivo… “Tell me, friend, can you ask for anything more?“
Un 23 de septiembre hace 59 años el mundo contemplo el nacimiento de uno de los artistas más grandes que han pasado por este mundo. Músico: cantante, guitarrista y compositor. Nueva Jersey, nacía Bruce Frederick Joseph Springsteen Zirilli.
Pero no sería hasta 1972 cuando Bruce se convertiría en “The Boss” (el puto amo, para más señas). Capaz de dar conciertos de más de 3 horas, en los que componía preciosos y emotivos lienzos con su música rock vinculada a letras poéticas y a sentimientos tradicionales americanos.
Tras una infancia normal, y una vida de lo más corriente se encontraba una persona con una “calidad moral” asombrosa, luchador comprometido con los temas sociales, irónico predicador de los valores americanos, y uno de los líderes del presente.
Muchos lo han comparado con el Maestro Dylan o con el Gran Van Morrison, pero la frescura y la fuerza que solo Bruce imprime a sus composiciones es capaz de noquearme en tan solo dos dos compases… Pero no solo de potencia vive el Boss, hoy os traigo la que posiblemente es mi canción favorita de el. Se trata de “Streets Of Philadelphia”, tema central de la película de un joven Tom Hanks de título “Philadelphia” (si, en la que ganó el Oscar), película dura y a la vez genial que aborda el tema de la homosexualidad y sus tabúes en la década de los 90 (recomendada desde ya).
Esta canción que ademas de la susodicha fuerza, es realmente emotiva, de esas baladas que el “chorro de voz” de Bruce hace únicas, que te llena el alma cuando está vacía, que te hace pensar, pensar si realmente vendrán tiempos mejores o si terminaremos así para siempre, esperando que salga el sol entre un cielo eternamente negro; pensar en si seguiremos vagando hasta el final por las calles de Philadelphia… solos, tu y yo Bruce…
Por motivos de Copyright no puedo insertar el vídeo original, pero os dejo un enlace ya que el vídeo es una verdadera obra de arte y ayuda infinitamente a sentir la canción. Solo espero que el día 2 en Santiago el Boss me deleite con este tema… Por cierto, gracias Bruce.
VIDEO “Streets Of Philadelphia” (con subtítulos en castellano)
Después de unas merecidas vacaciones y cargado de inspiración; vuelvo. Pero nos engañemos, aunque este sería el momento justo de rendirle homenaje a Jacko, para mi no es el perfecto.
Estos días de vacaciones han sido especiales, un recorrido turístico por la geografía española y la de mi mente. Un sin fin de recuerdos y vivencias; y muchos de estos recuerdos vienen a través de una banda por la que siento una gran admiración y respeto: Rammstein.
Estos ilustres alemanes son una de las bandas más importantes de la historia de la música moderna. Con un estilo único, particularmente enfocado a la brutalidad y la electrónica. Con sus letras centradas en temas tabú despertaron mi curiosidad desde joven: incesto, violaciones, necrofilia, sadomasoquismo, sexo,… y últimamente también las relaciones interpersonales y la superficialidad de muchas de estas.
Llevo mucho siguiendolos, podríamos decir que es una de las bandas con las que más he crecido, “Du Hast”, “Seaman”, “Stripped” o “Rosenrot” son algunos de los temas que se han ganado un rincón en mi maltratada memoria. Y estos días me he estado preguntando por que llevan ya 4 años en el más absoluto silencio…
Desde aquí espero con ansias nuevas noticias de ellos, porque son únicos en lo que hacen, y lo que hacen es único. Su música es universal, no se necesita saber su idioma, simplemente si tu corazón te dice que te gusta así será. Y mucha gente no lo comprende, pero que coño! Son artistas, estrellas del rock, y como leía hace unos días en el libro “U2 por U2″ (gracias Eva!!!) en el que Bono decía:
“Uno no se convierte en estrella del rock a menos que tenga una carencia de algo. Eso lo tengo muy claro. Si estás en tu sano juicio te sientes normal sin necesidad de que setenta mil personas te repitan a gritos cada noche que te quieren”
Por eso, y esta es una reflexión personal, no intentéis entenderlo todo, porque hay personas (y cosas) que son especiales, que no son del todo normales, que tenemos alguna carencia… Simplemente aceptadlo e intentar sentir lo que pretenden trasmitir, empapaos de su obra y admiradla como si de algo único y especial se tratara.
Sin más os traigo una canción de mis favoritas de estos teatreros e ignífugos alemanes, donde utilizan palabras con doble significado como es característico de ellos, intentando atraer la atención cruzando el límite de lo políticamente correcto. Señores, Señoras; “Ohne Dich”.
Preciosa y terrible. Rammstein.
Me queda una deuda pendiente contigo Jacko.
Ayer os hablaba del nuevo trabajo de Moby, pues bien, hoy os traigo la portada del mismo.
Es maravillosa, trazos simples y sentimientos complejos. Sinceramente me ha impresionado lo minimalista del trazo, y más después de lo poco que me gustó la de “Last Night”. Esta es puro arte.
Me inspira soledad y anhelo a partes iguales. Me cuenta una historia de alguien que no se encuentra, porque todo ha cambiado, alguien que se siente un extranjero más y que se entristece viendo que lo único que lo hace feliz es inalcanzable… La Luna y las Estrellas… El Universo.
